Les chants Aborigènes s’élèvent dans le désert sous la cadence des sticks de bois, heurtés les uns contre les autres dans un bruit claquant. Les corps s’élancent dans une danse rituelle cadencée, aux mouvements presque métalliques, où les pieds frappent bruyamment le sol. La poussière s’élève sous les pas des officiants dans un nuage invitant les esprits à la fête.
… Les artistes Aborigènes comme Emily Kame Kngwarreye ne sont pas à la recherche de l’esthétisme ou à l’écoute des sirènes du marché de l’art. Avant tout ils célèbrent la Terre, leurs lieux spirituels et ancestraux. Ce qui peut apparaître comme abstrait pour un regard occidental ne l’est point. Les œuvres Aborigènes résonnent de la densité d’un savoir millénaire. Elles conjuguent la mémoire du plus ancien peuple de notre planète. Elles font sens…
Dans le sang des Aborigènes coule les gènes des plus grands aventuriers et explorateurs des temps de la Préhistoire. Sans route, chemin, ni tracés, ils parcoururent le monde face à l’inconnu, affrontant tous les dangers et s’établirent enfin aux antipodes, y compris dans les endroits les plus éloignés d’Australie il y a plus de 70 000 ans. Dans une dynamique de fusion avec la terre, ils apprirent à lire ses moindres signes pour inventer des cartes d’itinéraires propres à assurer leur survie également en plein désert. Leur art resplendit depuis toujours de cette lecture immémoriale et ancestrale comme ici avec les Aborigènes Martu.
